«Два пуда» и «Живое слово Ильича»: Худмузей открыл выставку искусства 1960-х и... закрылся на карантин
Доставучий карантин добрался и до Художественного музея: выставку "Суровые и стильные" едва открыли, как начались звонки "сверху", и теперь вы, уважаемые читатели, ее до 3 апреля увидите только на фото "Думской". Считайте это полезным для здоровья, хотя музей так обработан антисептиками, такой чистый, аж противно. У нас в поликлиниках такой чистоты нет.
Но вернемся к выставке. Готовить ее директору музея Александру Ройтбурду и куратору Кириллу Липатову помогали многие люди.
"Шестидесятые годы в искусстве стали важным переходным этапом, который вырвал художника из идеологических клише, из требований программы с ее эстетикой и художественным языком. Этот период позволил художнику творить на свои темы, своим языком, своим методом", - отметил Кирилл Липатов.
Масштабные полотна, мощные мазки - но есть место и тонко выполненным миниатюрам. В залах второго этажа - отнюдь не только экспонаты Художественного, образцами "сурового стиля" поделились также Музей современного искусства Одессы, художественный колледж имени Митрофана Грекова, коллекционеры. Музей позиционирует "Суровых и стильных" как главный выставочный проект 2020 года и продолжение проекта "Эксгумация", показавшего период соцреализма.
В шестидесятые годы прошлого века соцреализм уже был объявлен "не стилем, но методом", и уже не довлел над творцами. Они могли позволить себе больше свободы, изображая симпатичных крестьянок, прядильщиц и так далее, угнетаемых мексиканцев ("Мексиканская семья" Петра Оссовского), революционных матросов ("Живое слово Ильича" Константина Ломыкина) или даже пудовые гири ("Два пуда" Святослава Божия). Чтобы не совсем уж замыкаться в строгих стилевых рамках, в экспозицию включили и далеко не суровую работу Дмитрия Жилинского 1984 года, а этого художника с представителями "сурового стиля" объединяет разве что принадлежность к одному поколению. Это изысканный мечтатель, в предыдущей жизни явно принадлежавший к мастерам европейского Ренессанса.
"Суровые и стильные" художники (Александр Ацманчук, Юрий Егоров, Владимир Власов, Орест Слешинский, Адольф Лоза и другие) предвосхитили появление одесских нонконформистов. И потому на выставке оказались еще и ранние работы Людмилы Ястреб, Владимира Стрельникова, Валерия Басанца, а также занявших совершенно особые места в искусстве Валентина Хруща, Моисея Черещни, Люсьена Дульфана, Юрия Коваленко. Но дело не в одной лишь исторической ценности. Для того, чтобы судить о современном искусстве, следует знать, что ему предшествовало. Большинство зрителей именно потому к восприятию совриска выказывает неготовность, что вот таких масштабных экспозиций предшественников не видело. Два года работы, более двух сотен произведений - а карантин переживем и срок работы выставки продлим, не беда.
Автор - Ирэн Адлер, фото Владимира Андреева
