6 артистов, которых нельзя пропустить на Brave! Factory 2021
Уже на следующей неделе в Киеве пройдет фестиваль электронной музыки Brave! Factory 2021, который начнется в 20:00 субботу 21 августа и закончится ночью в воскресенье 22 августа. Организаторы объявили программу, которая будет включать 11 арт-объектов от 15 художников и художниц, а также лайнап, состоящий из более 80 музыкальных проектов. В этом материале мы рассказываем о шести артистах, которых несомненно нужно послушать на фестивале.
Kalabrese - законодатель вкусов и отважный музыкант, который когда-то осмелился ступить на неизведанную тропу между инди и электроникой. Так, он представил музыку, которая раздвинула границы и преподнесла танцевальную музыку своеобразным и естественным образом.
Его по праву называют одним из самых ярких и оригинальных персонажей ночной жизни Цюриха. Последние десять лет Kalabrese был диджеем, продюсером, промоутером и владельцем клуба. Его довольно необычный стиль вызвал ажиотаж далеко за пределами Швейцарии. С релизами Perlon 12, Chicken Fried Rice и дебютным альбомом Rumpelzirkus, его минималистичный подход к фанк-ритмам и вокалу был очень хорошо принят критиками и независимым танцевальным музыкальным сообществом во всем мире.
Karenn - это музыкальный дуэт, состоящий из Pariah, он же Артур Кайзер, и Blawan, он же Джейми Робертс. Эти двое играют рука об руку уже почти десять лет. Оба выходцы пост-дабстеп-сцены конца 2000-х - начала 2010-х годов, в которой смешалось звучание хауса, техно и R&B, что привело к появлению таких артистов, как Джеймс Блейк, Floating Points и Джой Орбисон. Но, в отличии от сверстников, в своей сольной работе Karenn представляет особенную британскую разновидность мрачного индустриального техно.
С самого начала Karenn были привязаны к живым выступлениям, постепенно оттачивая свое звучание и укрощая свой небольшой набор оборудования. Совершенная, сырая и в значительной степени лишенная фанка музыка была полна статики, шипения, дребезжащих барабанов и искаженных синтезаторов. Отсутствие лоска в этом дуэте было частью его очарования, а музыка Karenn щекочет нервы даже самым заядлым поклонникам техно.
Электронный продюсер из Берлина Мааян Нидам создает минималистичное техно, которое противоречит репутации этого стиля. Нидам, известная как постоянно меняющаяся артистка, продолжает трансформироваться, развиваться и преодолевать границы как в своей берлинской студии, так и на сцене. Она заработала репутацию прекрасного диджея и продюсера, с изысканным и тонким подходом к созданию музыки.
Ее сеты, в основном основанные на урезанных, глубоких звуках. А строит она их с помощью использует впечатляющей виниловой коллекции с непонятными интермедиями. Такой подход создает волшебную атмосферу на танцполе, где изюминкой может стать самый неожиданный из треков. Это связано с тем, что Нидам одержима звуком и технологиями, лежащими в основе его создания. Запуск цепных реакций между различными инструментами генерирует звук непредсказуемым и захватывающим образом.
Modeselektor формируют сцену электронной музыки с начала 2000-х годов своими яркими диджей-сетами и постановками. Дуэт Гернота Бронзерта и Себастьяна Сари сформировался в начале 1990-х. После двух десятилетий на международной музыкальной сцене они достигли невероятных технических результатов, но никогда не теряли любопытства, чтобы пойти еще дальше и открыть новые способы впечатлять слушателей своим звуком.
Благодаря своим энергичным живым выступлениям и оригинальной постановке, охватывающей несколько электронных стилей, они завоевали популярность далеко за пределами техно-сцены. Они начали играть на некоторых из крупнейших фестивалей в мире и их часто приглашали в турне с Radiohead, чей Том Йорк не раз появлялся на альбомах Modeselektor.
Некогда промышленный город Норрчепинг на востоке Швеции, возможно, не является техно-меккой мира, но это родной город двух участников SHXCXCHCXSH, которые считают его идеальным местом для того, чтобы сосредоточить внимания на создании музыки. Однажды найдя друг друга в Стокгольме, они начали разделять любовь к более мрачным и экспериментальным областям техно и вскоре естественно переросли в дуэт и начали развивать свою музыку.
В совокупности у них широкий диапазон музыкального опыта и вкусов: от хип-хопа до рок-попа, поэтому они привносят разнообразные знания и опыт, чтобы преобразовать свои необычные идеи в техно. Благодаря сложному балансу между светом и тьмой, а также шумом и техно, SHXCXCHCXSH стал синонимом абстрактного экспериментального техно, которое оценили во всем мире.
Тоби Нойманн поздно расцвел, но быстро наверстал упущенное. Уроженец Мюнхена сделал карьеру продюсера коммерческих джинглов и саундтреков к фильмам, но судьбоносная поездка на Love Parade 1995-го в Берлине в возрасте 33 лет навсегда изменила его жизнь. Именно там, по его словам, он «заразился электронной музыкой».
Сегодня Тоби Нойманн, проживающий в Берлине, бесспорно, является одним из самых признанных и уважаемых личностей в электронной музыке. Тоби является мастером своего дела - во время сетов он смакует музыку, играет техно, добавляет неожиданные композиции и смешивает их со своим уникальным фирменным чутьем.