Выбор фирменного стиля для бренда: 5 трендов в айдентике стартапов
Автор курса «Брендинг для стартапов» в Сколково и креативный директор агентства Times Branding Валерия Полубятко написала для vc.ru колонку о трендах в айдентике стартапов и дала рекомендаци о том, как их использовать.
Частое общение с предпринимателями и постоянное отслеживание тенденций и направлений на рынке брендинга позволили выделить пять основных трендов в визуальной айдентике стартапов. Но для начала стоит разобраться, кому и в каких объемах нужна айдентика.
Из первых рук
Даниил Капцан бывший директор по маркетингу «Лаборатории Касперского» и российского подразделения Dell, консультант по выводу бренда Tivion
Для меня одним из ключевых качеств любого продукта является его эстетика. И это, конечно, относится далеко не только к внешним проявлениям, таким как айдентика, промдизайн или упаковка. Прежде всего, это способность продукта гармонично вписаться в мир пользователя, найти синергию с другими продуктами, которые его окружают, стать органичной составляющей его реальности. Здесь все важно - и технологии, и интерфейс управления, и эргономика и многое другое. Это относится к любому продукту.
Издатель медиаресурса Firrma настроен более прагматично: Дмитрий Фалалеев Firrma
По моему опыту, не надо придавать этому сверхсерьезного значения, чем часто страдают, когда делают первый проект. Бренд должен быть коротким, «удобно произносимым», «легко пишущимся». Лучше сразу подумать, как он будет выглядеть на глобальном рынке. Цвета должны быть чистыми. Лично я за простоту до аскетизма. Ну и точно не надо тратить на это много времени. Это стартапы часто любят
Владелец двух стартапов «Покорми зверя» и MillionAgents Родион Репин считает, что отношение к айдентике зависит от стартапа: Родион Репин «Покорми зверя» и MillionAgents
Возьмем для примера два наших бизнеса. Первый, MillionAgents, - это B2B-услуги в сфере сбора данных из розничных магазинов. Клиенты - производители, дистрибуторы, ритейлеры. Методы продвижения - PR и прямые продажи. Роль айдентики очень умеренная. Самое главное - нейминг и образ не должны вызывать отторжения. Чудес брендинга не требуется. За три с лишним года успешного функционирования MillionAgents мы так и не обзавелись фирменным стилем - логотипа и фирменных цветов вполне хватает. А у «Покорми зверя» другая история. В сфере e-commerce брендинг играет важнейшую роль при построении бизнеса. В основном у конкурентов в сегменте нет даже приличного названия - на их фоне наш бизнес с логотипом и фирменным маскотом стоит особняком, выделяется. Это реально помогает.
Серийный предприниматель, владелец компаний Woopidoo, Velocaine и Ellipsa Андрей Хрусталев убежден, что изначально важна идея продукта: «Ориентированная на нужную целевую аудиторию айдентика проекта делает его более интересным и добавляет бренду ценности. Правильно преподнесенная идея всегда лучше запоминается и лучше продается».
Тренды Эти трогательные миньоны
Один из самых излюбленных и эффективных приемов в брендинге - разработка персонажа. Фирменный герой обладает главным преимуществом перед любой другой графикой - способностью взаимодействовать с потребителем. Живое существо мгновенно запоминается и создает более тесную эмоциональную связь с пользователем. Фирменный персонаж может доходчиво рассказать об особенностях проекта, сигнализировать о неполадках, выполнять функцию виртуального помощника.
Милые персонажи в виде мозга и фантастических существ приложения Headspace о медитациях служат не только элементами идентификации, но и рассказывают в демо-видео, как пользоваться тренажером для мозга.
Кот-будильник от Poncho упрощает жизнь своим пользователям. В отличие от многочисленных, сложных и не всегда верных приложений о погоде, желтый пушистый помощник не морочит пользователям голову с утра показателями скорости ветра и градусами температур, а просто дает совет, надеть сегодня куртку или взять с собой зонт. Это хороший пример совершенно иной подачи обыденной информации.
Капли
Новый музыкальный сервис Fresh Finds от Spotify анализирует прослушанную пользователями музыку и создает для них уникальные плейлисты: кураторы сервиса ищут новых исполнителей для слушателей в музыкальных блогах и на различных сайтах. Здесь основным элементом стиля являются абстрактные формы разной цветовой гаммы, каждая из которых относится к отдельной коллекции. При всем своем разнообразии они остаются узнаваемыми за счет общей формы круга, которая держит композицию. Аморфная айдентика Fresh Finds символизирует бесконечные потоки музыки и придает им эмоциональную окраску.
Приложение Pause, которое забирает на себя все внимание пользователя и не дает ему думать (то есть беспокоиться), построило принцип взаимодействия с пользователем на «аморфном» стиле. При касании пульсирующие пятна начинают видоизменяться, помогая отключиться от внешнего мира и сфокусировать внимание на незамысловатой расслабляющей игре. Приятный дизайн помогает снизить мозговую активность и достичь умиротворения.
Цвета радуги
Простое решение в виде разноцветной типографики используется в основном для проектов, где есть элемент «конструктора», соединения нескольких вещей воедино. Например, cвежевыкупленное Facebook приложение MSQRD соединяет лица, Elementaree комплектует еду, Osmo позволяет играть в двух пространствах, а Corner - одно из самых необычных приложений по поиску авиабилетов.
В проекте Elemetaree тема конструктора прослеживается и в стилевых элементах - сочных иконках, которыми обозначаются продукты.
Геометрия
В 90-х годах бессменным признаком технологичности были геометрические буквы, всяческие square-шрифты и, конечно, достигший апогея своей славы шрифт Terminator. Еще недавно подобные эксперименты с геометрической типографикой выглядели странно, но теперь они создают правильное ощущение бескомпромиссности и ностальгии по временам зарождения геймдева. Такой стиль может подойти для технологических стартапов, игровых проектов, а также для продуктов, в основу которых положена модульность.
Наив
Тенденции к упрощению сегодня набирают обороты. Это касается не только айдентики стартапов, но и нейминга. В выборе домена все тоже «без понтов». Теперь не зазорно купить домен в зоне io или me, который, кстати, является национальным доменом Черногории.
Приложение Popsicle, которое позволяет быстро и просто переписываться с друзьями из Twitter, можно назвать характерным примером наивного стиля. Нарочито детский нейминг, пастельная цветовая гамма, лаконичный интерфейс - это отражает архетип «innocent» по классификации Юнга. Бренды такого типа успешно заигрывают с ностальгией по детству, ценностями уюта и дружбы.
Проект по продаже матрасов и аксессуаров для сна Casper, привлекший $70 миллионов инвестиций, также спекулирует на обращении к внутреннему ребенку. Мультяшное название, характерная буква «C» в логотипе, минималистский паттерн из полосок создают характер простого, честного бренда-друга.
В качестве примеров также можно привести Telegram и Vine.
Советы
Я выделяю два принципиально разных подхода к айдентике стартапов. Первый подход отражает глобальную подверженность моде и стремлении быть «в тренде». Это связано с достаточно низким порогом входа и возможностью быстро менять дизайн, смыслы, категории. Айдентика для таких проектов зачастую является единственным средством коммуникации, поэтому стартапы стремятся остаться в привычной для них визуальной среде. Такой подход позволяет быстро коммуницировать пользователю: «Я свой».
Если стартапу нужно подчеркнуть персональный friendly-подход в B2C-сегменте, то ему подходит использование персонажа. Если речь идет о теме life style развлечениях, то это скорее всего будет прием с многоцветной типографикой. «Аморфный» стиль подойдет для стартапов, чья идея построена на трансформации, гибкости и кастомизации. А аскетичная наивная графика призвана подчеркнуть простоту использования продукта и клиентский комфорт.
Характерно, что эти тренды становятся правилами игры, которые сформировались на основе опыта лидеров категории - единорогов. «Правильная» айдентика в этом случае не гарантирует, что пользователь примет новый продукт, но позволяет говорить с ним на одном языке.
Второй подход заключается в том, чтобы не следовать за трендами, а создавать визуальную культуру самостоятельно. Это требует высокой точности оценки качества идеи и финансовых ресурсов. Разработка принципиально нового продукта-трендсеттера связана с высокой долей риска и затратами на эксперименты.
Однако в обоих случаях главным критерием оценки дизайна является его функциональность и ресурсность, то есть возможность адаптироваться под будущие задачи бизнеса.
