Елена Редько: «Театру сегодня помогает развиваться интернет»
В современном обществе принято считать, что ходить в театр предпочитают люди старшего поколения, а молодежи подавай только кино. Также, в связи со сложной политической ситуацией в стране, некоторые считают, что интерес людей к театру и к искусству вообще постепенно охладевает.
Так ли это на самом деле, и чем сейчас живет современный театр, мы расспросили директора Одесского академического театра музыкальной академии имени Михаила Водяного Елену Редько.
- Из-за сложившейся ситуации в стране, уменьшило количество зрителей?
- Нет, даже наоборот - увеличилось. Люди устают от плохих новостей, которые льются с экранов телевизоров и спасение находят именно в театре. Даже если идет трагический спектакль, зрители уходят от нас с просветленными лицами. Так как мы предоставляем им возможность переключиться на время с повседневных проблем на общечеловеческие темы. На несколько часов люди получают возможность забыться и вспомнить яркие и радостные события из своей жизни. Полученный заряд энергии придает людям силу и веру в сегодняшний день. И нам очень приятно видеть такие изменения в наших зрителях. Ведь для этого мы и работаем. Тем более, что билеты на спектакли недорогие: от 20 до 150 гривен и на премьеры до 200 гривен.
Молодежь часто посещает театры?
Вы знаете, молодежи становится все больше и больше. Несмотря на то, что я не люблю интернет, следует признать, что именно он способствует этому. Сайты широко демонстрируют, какие интересные шоу и спектакли пройдут в городе. Учитывая, что нынче в нашем жанре все постановки должны быть яркими, а не скупыми и бедными - это и привлекает молодежь. А мы в свою очередь стараемся не разочаровать нашу публику и используем множество эффектов.
- Наблюдаются ли особые пристрастия у зрителей к определенным жанрам?
Разные поколения людей имеют свои пристрастия. Например, молодежь больше ходит на рок-оперы, музыкальные комедии и мюзиклы, а люди среднего поколения - на оперы. Мюзиклы и музыкальные комедии имеют в своей основе хороший драматический сюжет и серьезную драматургию. А оперетты - это мелодрамы с легким юмором, которые одновременно еще и слезливые. Поэтому молодые люди не всегда могут уловить особый шарм оперетты и полностью принять правила игры другого времени. Помимо названных ранее жанров в своем репертуаре мы также имеем любимые всеми комические оперы и различные виды шоу, а также спектакли для детей.
- С какого возраста стоит приводить ребенка в театр?
На мой взгляд, уже с 5-6 лет ребенка не только можно, а нужно брать с собой в театр. При этом, необходимо не просто приводить ребенка на детские спектакли и самим проводить это время в буфете, а вместе с ним идти на выступление. Тогда вы сможете и объяснить ребенку что-нибудь из спектакля, и обсудить его после окончания. К тому же, вы непременно получите удовольствие от такого посещения театра.
- Сколько спектаклей вы ставите в год?
Ежегодно мы ставим 4 спектакля, из которых 3 для взрослых, а 1 - для детей. А всего у нас около 18-ти различных театральных постановок в репертуаре. Кстати, спектакли для взрослых совершенно не обозначают представления только для них. На сегодня, у нас нет в репертуаре постановок категории 16+. Поэтому, любой ребенок, который способен усидеть 2,5 часа может смело идти вместе с родителями на спектакль.
- Вы всегда ставите абсолютно новые постановки?
Необязательно, это могут быть и капитальные восстановления постановок, которые ранее ставились в нашем театре. Например, в прошлом году мы провели капитальное восстановление оперетты "Веселая вдова". Впервые этот спектакль появился на нашей сцене в 1998 году и неизменно находился в репертуаре театра до 2014 года. И только в прошлом году мы вновь возобновили данную оперетту. Теперь "Веселая вдова" идет в той же режиссерской концепции и с тем же оформлением, единственно, что мы поменяли - актерский состав. А, например, оперетта "Сильва" уже в пятый раз ставится в театре. Но, каждый раз это абсолютно новая постановка. Так как для нее каждый раз пишется новый сценарий, создаются новые декорации и шьются новые костюмы. Таким образом "Сильва" подается зрителю в виде, который интерпретирован под нынешнее время.
- Сколько необходимо времени, чтобы поставить спектакль?
На капитальное восстановление уходит, как правило, 2 месяца, а на новый спектакль - от 6 до 8 месяцев. Отсчет времени начинается с момента принятия решения творческой группой о постановке того или иного произведения.
- У вас работают только артисты с профильным образованием?
В основном у нас играют актеры с соответствующим образованием. Старшее поколение - выпускники Московского ГИТИСа и Санкт-Петербургского Института кино и телевиденья, а молодое - театральных институтов и колледжей Харькова, Днепропетровска и Одессы. Большинство наших исполнителей заслужено отмечены народными званиями за свой вклад в государственное искусство. Но при этом, я не исключаю того, что иногда в свои ряды можно взять человека без диплома, но талантливого.
- Каким образом вы ищите исполнителей на детские роли?
Раньше мы искали детей на роли с помощью объявлений. А теперь, у нас есть своя детская студия, которую мы основали три года назад. На этой театральной продленке занимаются дети от 5 до 15 лет по трем направлениям: актерское мастерство, вокал и хореография. Помимо того, что дети играют роли во взрослых постановках, они также ставят свои, детские спектакли. Мы не знаем, кто из них будет в дальнейшем актером, но они, несомненно, приобретают опыт в общении с людьми и не боятся выступать перед большой аудиторией.
- Может ли совмещать актер игру в театре и в кино?
В нашем театре достаточно много артистов, которым это прекрасно удается. Так как, для артистов это дополнительная возможность заработать. Единственно, актерам приходится подстраивать график своих съемок под спектакли. Поэтому, в большинстве случаев, мы идем навстречу нашим исполнителям, когда они нас предупреждают о съемочном процессе заранее. Отмечу, что руководство театра в таком случае, со своей стороны, заинтересовано в том, чтобы его артисты приобретали медийную известность. Ведь в свою очередь это привлекает в театр тех людей, которые хотят увидеть понравившегося актера из кино еще раз, на сцене. Театра не существует без зрителя, и таким образом мы совместными усилиями делаем так, чтобы зал никогда не был пуст.
Беседовала Яна Самко
